Mi hermosa lavandería (My Beautiful Laundrette-1985)

    Brillante película, dirigida por el famoso Stephen Frears "The Queen", y en donde nos cuenta una historia llena de un buen sentido del humor. Es pués, la historia de un joven pakistaní, y que como bien dice el titulo de la película, dirige una hermosa lavandería (un buen sitio como no, para lavar... los asuntos más bien turbios)... Una buena película, si señor. Una película que aborda muchos temas, pero por supuesto no se mete con ninguno (y ahí, para mí está el ingenio de Frears). Cuenta con un excelente guión obra del novelísta inglés de origen pakistaní Henif Kureishi "Venus", (y que estuvo nominado al óscar), al igual que una estupenda banda sonora a cargo de Oliver Stapleton. Muy bien como es de esperar el elenco interpretativo, donde no tengo más remedio que destacar, al estupendo Daniel Day-Lewis, en su primer papel como co-protagonista, haciendo el "tio", un papel de homosexual que no tiene desperdicio alguno. Resumiendo, una película muy disfrutable (quizá no tanto para otros), pero que de seguro, es uno de los mejores trabajos de este director ( y los tiene, y muy buenos, por cierto).

 

Sobresaliente.

Ran (1985)

"El cielo está lejos, pero el infierno no tanto"...

    "Ran", es para mí, toda una obra maestra, como casi todo lo que ha hecho ese genio del cine japonés llamado Akira Kurosawa, y en donde nos cuenta un drama como él solamente lo sabe hacer. Y el caso es que la cosa tiene su gracia, ya que esta película está basada en una obra del inmortal William Shakespeare, concretamente en "El rey Lear", y ha tenido que ser un japonés el que se lleve el gato al agua, en lugar de un director de la alta escuela inglesa (por ejemplo). Aunque creo recordar que el francés Jean-Luc Godard, allá en 1987, lo abordó pero desde otra perspectiva. Así pués, el maestro nipón, nos cuenta esta impresionante historia, situada en el Japón medieval, y en donde un señor feudal antes de morir decide dejar sus posesiones a sus herederos...Una película, como digo, extraordinaria, llena de poesia y con una fotografía obra de Takao Saito & Masaharu Ueda, en un soberbio color, que para mí es una bendición de Dios (prodigiosa). Extraordinarios todos los intérpretes (cosa natural en el cine de este hombre), pero destacando el fenomenal Tatsuya Nakadai (un actor con más de cien películas a sus espaldas), que su actuación es verdaderamente prodigiosa. En fín, una impresionante película, con un final demoledor, pero sublime, y en donde el genio de Kurosawa quedó más que patente, demostrando a algunos "directorcillos", que se creen que han inventado el cine, que todavía tienen mucho que aprender ( y lo digo, porque cuando el maestro rodó esta película el "chaval" contaba solamente ochenta años). Así pués huelgan las palabras y a "Ran", yo le doy como es de imaginar, su correspondiente.

Matrícula de Honor.

"Ran", obtuvo cuatro candidaturas a los Oscars: Director, Fotografía, Vestuario, y Dirección Artística.

"Se puede morir tranquilo, si uno ha cumplido su vocación". (Akira Kurosawa)

El color púrpura (The Color Purple-1985)

Eres pobre. Eres negra. Eres fea. Eres mujer. No eres nada...

    Muy buena esta historia, dirigida por Steven Spielberg y basada en una novela de Alice Walker, abordando el tema del racísmo de una manera contundente. Así, el Midas de Hollywood, nos cuenta la triste, dificil, y mísera vida, por espacio de treinta años, de una mujer de raza negra llamada Celie... Una película que de verdad gusta desde el primer momento ( a pesar de su larga duracción 150 minutos), ya que es un relato duro y conmovedor, y como no, muy bien tratado por el genial Spielberg, ya que nos va mostrando ese trato y esa vida que una persona de color puede llevar, y al mísmo tiempo la forma como lo va superando. Muy bonita de verdad. Cuenta con una banda sonora magistral a cargo del siempre estupendo Quincy Jones, y una bellísima fotografía en color de Allen Daviau, un hombre muy habitual en las películas de Spielberg. Pero a la que habría que levantar un monumento es a Whoopi Goldberg, llevando todo el peso de la historia y, dando vida a la maltratada Celie, y es que su actuación es verdaderamente impresionante (la película de su vida). En definitiva, una estupenda película, tan emotiva como sincera, y por supuesto muy recomendable.

Sobresaliente.

"El color púrpura", tuvo once nominaciones a los Oscars, pero ironías de la vida, no consuiguió ninguno.

Y como curiosidad, Steven Spielberg justificó así su omisión en las nominaciones como mejor director en esta película: "Estoy completamente seguro de que el sobre en que constaba mi nominación, se ha perdido" (Muy cachondo el "tio").

¿Que me pasa doctor? (What's Up, Doc?-1972)

    Muy entretenida comedia y dirigida por Peter Bogdanovich "Máscara" ("Mask"), y en donde hace todo un homenaje a aquellas divertidas comedias de los años cuarenta. Aquí pués, la historia, es ni más ni menos que la vida de un tal Howard Bannister, un joven un poco despistado, y que conocerá en un viaje junto a su novia Eunice Burns, a una joven y alocada muchacha llamada Judy Mawell, y que por supuesto hará de cambiar su vida ¿para bien?, ¿para mal?. Eso amigos mios, lo teneis que ver vosotros mismos, ya que si os lo cuento, la cosa no tiene ninguna gracia... Una gran comedia, si señor, y que como digo es un gran homenaje a aquel cine de antaño (ese cine tantas veces añorado, por los buenos cinéfilos). Y es que la película, está llena de unos continuos gags fenomenales, y con unos divertidos embrollos y lios por todas partes, que la convierten en una auténtica gozada, y con unas escenas que ya han pasado a la historia del cine de comedia. Extraordinario el trio interpretativo, con un Ryan O'Neal, y una Barbra Streisand, al mejor estilo de (Cary Grant y Katharine Hepburn), y entre ellos la bellísima Madeline Kahn (desgraciadamente fallecida en 1999). En suma, una divertida comedia, con un ritmo muy trepidante, y lo que es mejor, que es un puro entretenimiento.

 

Sobresaliente.

Los santos inocentes (1984)

"Milana bonita, milana bonita"

    Extraordinaria película, y para mí uno de los mayores exitos del cine español de todos los tiempos. "Los santos inocentes", está basada en una novela de Miguel Delibes, y maravillosamente llevada al cine por Mario Camus. La historia, es más bien esta: la vida de unos campesinos que un dia bajan de su chabola, por orden de su dueño, para instalarse en su cortijo, y es que la vida de estos pobres campesinos, no es otra que obedecer y callar... Magnífica película, pero de verdad, de las de auténtico sombrerazo, ya que para mí, nunca se ha retratado tan magnificamente a esa España profunda. Porque Camus (aquí en estado de gracia), consigue trasladar por medio de unas imágenes, unas situaciones llenas de extraordinaria fuerza y dramatísmo, y es que amigos mios, hay que revisar muchas historias, para ver como vemos aquí con tanta perfección, la dureza de la vida rural, y el abuso del rico con el pobre. Pero si al aquí fenomenal Mario Camus, estuvo en gracia de Dios, no se le quedan atrás los actores, porque que manera de darnos una auténtica lección interpretativa, desde Alfredo Landa, dando vida a ese Paco "el bajo", un hombre que ha nacido solamente para decir "lo que Ud. mande señorito", a un Francisco Rabal metido en la piel de ese "inocente" Azarias (inmensos los dos), pasando por Terele Pávez "Régula", y Juan Diego "el señorito Iván", y... más y muchos y muchas más, y todos extraordinarios, porque aqui en esta historia no hay mediocres, solamente hay un buen puñado de extraordinarios actores, donde unos hacen de ricos y los demás de pobres. En fín, mucho habría que hablar y escribir sobre esta fundamental película de nuestro cine. Una película tan extraordinaria como cruda y desgarradora. Una película de las que uno se siente orgulloso, porque historias como esta son las que engrandecen el CINE ESPAÑOL.

Matrícula de Honor.

Alfredo Landa y Francisco Rabal, obtuvieron el Premio a la Mejor interpretación masculina en el Festival de Cannes.

Greystoke: la leyenda de Tarzán el rey de los monos (1984)

¿Puede un hombre criado en la selva por los monos, adaptarse a las estrictas normas de la civilización?

    Entretenida película, y muy bien apegada a la novela del célebre Edgar Rice Burroughs y, dirigida por Hugh Hudson, un hombre con cosas bastante buenas en su haber y "Carros de Fuego" ("Chariots of Fire"), es una buena muestra. Aquí, Hudson nos cuenta las aventuras del legendario Tarzán pero, de una manera muy diferente a la que estabamos acostumbrados a ver en el cine, me refiero a aquellas películas del mítico Johnny Weismuller, con su inseparable Chita. Una película, como digo al principio entretenida y bastante amena. Cuenta como es de esperar con unos buenos efectos visuales, obra de Rick Baker, y una fotografía del estupendo John Alcott, un hombre que trabajó con Stanley Kubrick, en la mayoría de sus películas. Muy bien los actores, con un Chritopher Lambet, en la mejor para mí interpretación de su altibaja carrera, dando vida a ese "raro" Tarzán, y de compañera la bellísima Andie MacDowell, pero ¡ojo!, que también nos deleita con su presencia el extraordinario Ralph Richardson "La Heredera" ("The Heiress"),que con sus 82 años a cuestas está fenomenal, desgraciadamente falleció al poco tiempo ( creo que fue su última aparición en la pantalla). En definitiva, una buena película, que se aparta un poco de aquel "viejo" Tarzán y que por supuesto gustará bastante a todos, aunque otros pienso que se quedarán con aquel, el del glorioso blanco y negro (gustos hay para dar y tomar).

Notable.

Sangre fácil (Blood Simple-1984)

Muy buen debut de los hermanos Joel & Ethan Coen, contándonos las aventuras de una guapa y jóven esposa, que un dia se lia con uno de los empleados de su marido... Como digo, muy bueno el debut de estos hermanos, y ya anticipándonos lo que nos depararían en el futuro (tanto para bien como para mal). Relatando una historia minuciosamente, con un ritmo muy correcto, y unos efectos visuales sumamente logrados. Aunque eso si, todo hay que contarlo, el guión yo diría que es un poquito plano, ya que su final yo lo veo algo confuso y poco original. Pero por supuesto, la cosa marcha bastante bien, que es lo principal. Muy bien también todos los intérpretes, pero destacando sobre todo M. Emmet Walsh, "Arenas blancas" ("White Sands"), como digo para mi el mejor, aunque todos cumplen de maravilla. En concreto, una buena pieza, no es una obra maestra, por supuesto, pero si teneis la ocasión de verla, no dudarlo ni un segundo, porque el entretenimiento está servido.

Notable Alto.

Como curiosidad, la película contó solamente con un presupuesto de 750.000$. Al poco tiempo de su proyección esta cantidad ya se había multiplicado por diez. (Genio y figura, estos hermanos).

 

¿Qué fue de Baby Jane? (What Ever Happeened to Baby Jane?-1962)

¡Hermana, hermana, oh que bella!

¿Porqué hay sangre en todo tu pelo?

Un sórdido y muy bien logrado drama del fenomenal Robert Aldrich, y en donde nos cuenta una angustiosa y claustrofóbica historia: la vida de dos estrellas infantiles, pero ya aquí convertidas en unas ancianas, y que sus trayectorias cinematográficas fueron muy distintas... La película, es un drama en toda la regla, y en donde Aldrich, abarca un montón de cosas a la vez: niñez, vejez, amor, desamor... Una película, de esas que te enganchan desde el principio, pero eso sí es un poco díficil, a la hora de decir cual es el género de esta historia, porque se puede decir que te encuentras ante un filme de género de terror, pero también se puede decir que es policiaco, e incluso de suspense. Y efectivamente, uno no sabe que género darla, porque todo lo tiene pero en cantidades industriales. Cuenta con una estupenda fotografía en blanco y negro obra de Ernest Haller, que le hace a uno de paladearla, comparándola con aquellas míticas de los años treinta y cuarenta. Pero, amigos mios, si la película y su director están enormes, más aún lo están esas dos "niñas" (hermanas en la historia), me refiero como no a: Jane y Blanche Hudson. ¿Adivinais, quienes son?, acertasteis de pleno. Bette Davis y Joan Crawford (que tanto montan), inmensas las dos, porque hay que ver que pedazo de papeles hacen, madre de mi alma. En fín, una película imprescindible para todo el buen aficionado. y es que la verdad su historia es sumamente disfrutable, a pesar de que menuda historia.

Sobresaliente Alto.

"¿Qué fue de Baby Jane?", logró el Oscar al Mejor Vestuario (Norma Koch), y obtuvo cuatro nominaciones: Actriz (Bette Davis), Actor Secundario (Victor Buono), Fotografía (Ernest Haller), y Sonido (Joseph Kelly).

Como curiosidad, Bette Davis se negaba a quitarse el maquillaje después de cada rodaje, con la intención de acumularlo para que su personaje se viera más aviejado y tétrico a medida que iba perdiendo la razón. (Wikepedia).