Siete años en el Tibet (1997)

    Correcta película, nada más y a decir verdad un poco larga (130 minutos más o menos), dirigida por Jean-Jacques Annaud, y basada en la biografía de Heinrich Harrer, un "tipo" que practicó un montón de cosas y una de ellas fue el alpinísmo, y que como era de esperar le pasaron cosas de lo más inverosímiles. Así pués, Annaud nos cuenta más o menos algo sobre este peculiar y pintoresco Harrer. Cuenta como no con una magnífica fotografía (cosa que ya nos tiene acostumbrado este director francés). Los actores, correctos destacando Brad Pitt, que yo creo pudo haber dado mucho más de si, pero vamos, no está mal que se diga, en el papel del tal Harrer. En fín, una película que tampoco aporta mucho que se diga, pero que se esperaba mucho más de ella, y más viniendo como viene del fenomenal Annaud, pero vamos se deja ver, que ya es algo, aunque como digo al principio la cosa es un poco larga, y de ahí viene que haya momentos bastante aburridos. Lo mejor aparte de la fotografía, es sin duda alguna, la extraordinaria banda sonora del maestro John Williams.

Aprobado.

Como curiosidad sobre la vida de Heinrich Harrer, decir que fue abanderado del combinado olímpico austriaco, en los Juegos Olímpicos de Berlín, pero no consiguió medalla alguna. Y que los últimos años de su vida los pasó apartado de la vida pública, tras descubrirse que habia pertenecido a la SS. (Lo que le faltó).

La vida es bella (1997)

Una película conmovedora y extraordinaria a la vez y que su visión para mi supone una auténtica gozada. Roberto Benigni, nos cuenta una espectacular y bellísima historia, en donde nos enseña a ver la vida desde el ángulo más hermoso que pueda existir. Una película donde nos muestra que existen muchas formas de vivir y de hablar en los malos momentos, y aquí ni más ni menos que en un campo de concentración alemán, llegando con esa convivencia y con esas palabras, al fondo de los corazones, por la sencillez y naturalidad con que nos la cuenta este extraordinario personaje. Una película sin duda alguna extraordinaria. Una película llena de belleza por sus cuatro costados. Y solamente decir una cosa como punto y final: Muchas gracias Señor Benigni por regalarnos esta auténtica joya.

Matrícula de Honor.

"La vida es bella", logró tres óscars (a pesar de ser un filme totalmente europeo): Mejor película, actor (Roberto Benigni), y banda sonora (Nicola Piovani). Pero en total logró la friolera de más de CUARENTA premios en los distintos certámenes en la que fue proyectada.

¡Buenos dias princesa!

Centauros del desierto (1956)

Magnífico western, del magnífico John Ford, considerado como uno de los grandes clásicos del género. Y la verdad que el argumento es más bien simple: el de unos hombres en busca de una niña raptada años atras por los pieles rojas. Pero claro hay muchas maneras de contar una historia y el maestro Ford, aquí la cuenta a lo grande. Con un John Wayne en una de sus mejores actuaciones, reflejando en su papel el epíritu de esa época, y ese odio feroz hacia los indios, unos indios capaces de hacer cualquier barbaridad. Con uno escenarios (la mayoría naturales), concretamente en el Monument Valley, fenomenales en todo momento gracias a una cuidada y extraordinaria fotografia de Winton C. Hoch, y en donde el tio, al igual que Ford, se encontraban como pez en el agua. Así pués con todo esto al maestro del western, le salió una obra más que redonda, (vamos como ya nos tiene a todos acostumbrados). En fín, una buenísima pelicula, que ya está todo dicho, pero por si acaso lo digo otra vez. Una película que todo buen aficionado al cine llamado "del oeste", no debe de perdersela por nada del mundo, porque de seguro que disfrutará de lo lindo.

Sobresaliente Alto.

A modo de curiosidad en 1970 un entrevistador de televisión preguntó a Steven Spielberg. ¿Cual es la mejor película de la historia?. El genial director no dudó un momento en su respuesta: "Centauros del desierto, de John Ford".

Lawrence de Arabia (1962)

"Volveras. Para ti no existe más que el desierto".

Extraordinaria película dirigida por el gran David Lean. Una producción grandiosa: tropas montadas en cientos de camellos atravesando el desierto, escenas fenomenalmente filmadas, acción y dinamismo a raudales, pero sobre todo la historia de un hombre fuera de lo común metido hasta dentro de su alma en un ambiente tan hóstil como fue la guerra que entablaron árabes y turcos. De las interpretaciones que se le va a decir. Todos sobresalientes, porque que pedazo de actores, vive Dios: Peter O'Toole, Alec Guinnes, Omar Sharif, José Ferrer, y otro y otro, todos pero todos fenomenales. Es pués una película sin fallo alguno, con una banda sonora de Maurice Jarre, sublime, y una fotografia en color de Frederick A. Young, sensacional. Con siete óscars y once nominaciones a sus espaldas, que más se puede decir. Si se me olvidaba algo, decir que, esto es una verdadera obra maestra indiscutible.

Matrícula de Honor.

Estos fueron los siete óscars logrados por "Lawrence de Arabia": Mejor película, director, montaje (Anne V. Coates), fotografia (Fred A. Young), decorados (Paul Groesse & George James Hopkins), banda sonora (Maurice Jarre), y sonido (John Cox).

 

Una jaula de grillos (1996)

Divertida película dirigida por el siempre interesante Mike Nichols ("El Graduado"), y sacada de una versión francesa (pero sin envidiarla en nada), del año 1978, dirigida por Edouard Molinaro, con el titulo de ("Vicios pequeños"). Así pués, Nichols nos cuenta las peripecias de dos gays y el hijo de uno de ellos, que un buen dia... Muy divertida, de verdad. Una increible comedia plagada de grandes enredos y situaciones fuera de lo normal. Una película en donde la risa está más que asegurada desde el principio hasta el final. Y en donde por supuesto todo encaja a las mil maravillas, ya que sus personajes son verdaderamente creibles, y que personajes, madre mia, todos en estado de gracia, pero donde no hay más remedio que descubrirse es ante Robin Williams y Gene Hackman, y es que los tios están más que "sobraos", dentro de sus respectivos personajes. En suma, una genial película, divertida a más no poder, y vamos una de esas historias, en la cual la palabra "no la he podido ver", no existe.

 

Sobresaliente.

Tesis (1996)

"Si me lo curro bien, puedo sacarte las tripas y que sigas viva".

Muy buena película de terror, dirigida por un jovenzuelo llamado Alejandro Amenábar, que venia de hacer unos cuantos cortos, y con esta película empezó a hacer los largos y, (menudos largos por cierto). Así pues, el bueno de Alejandro aquí nos cuenta una historia morrocotuda: la de una estudiante de imágen que está preparando una tesis... (extraordinaria historia). Para mí "Tesis", es una inquietante película, aunque eso si, todo hay que decirlo, contiene algún error argumental, pero es perdonable, ya que contiene una gran dósis de intriga, acción y como no de terror. Así como digo con todo esto metido en el cuerpo, se le puede perdonar un pequeño fallo. Porque amigos mios, Amenábar hace virguerias con la cámara, puesto que en cada escena logra un climax asfixiante. Muy buenos los actores, todos en su sitio, a pesar de su juventud (por aquel entonces estabamos en 1996), parece que no, pero diez años se notan, pues como digo muy bien todos, con una Ana Torrent, que se realzó mucho más aún en el cine, un Eduardo Noriega que habia hecho alguna cosilla por ahí, pero aquí se afianzó mucho más, y para mi el mejor, Fele Martinez (Goya para Chema), que menudo debut tambien tuvo el niño. En fín, una buena película, muy entretenida, muy bien interpretada, y soberbiamente dirigida.

Sobresaliente.

Laura (1944)

"Laura"   es el rostro en la noche mística - Pasos que escuchas abajo en el hall - La rosa que flota en una noche de verano- Que nunca puedes recordar bien. - Y tu ves, Laura - En un tren que está pasando - Aquellos ojos, que familiares son - Ella te dió su primer beso - Eso fue Laura - Pero solo fue un sueño".  (A la atención  de via cinefania). Darío Lavia.                                                                      

 

Una obra maestra, sin lugar a dudas. Una de esas pocas películas que una vez visionada, te encuentras plenamente satisfecho, puesto que es una obra que ni la sobra ni la falta de nada. Otto Preminger se salió (bueno se ha salido muchísimas veces), pero aquí por la puerta grande y con rabo y orejas incluidos. Cuenta con un guión a cargo de Jay Dratler y Samuel Hoffenstein, que es todo un prodigio, puesto que todo está tan lleno de giros y sorpresas, que le hacen a uno de mantenerle sin respiración en la mayor parte de la pelicula. Y en cuanto a las actuaciones, pués que va a decir uno, todos impagables, pero por encima de todos no hay más remedio que descubrirse ante esa belleza de nombre: Gene Tierney, porque sin ella, "Laura", hubiese sido otra historia muy diferente. En resumidas cuentas, una obra maestra 100% Una película que es cine pero elevado al cubo.

Matrícula de Honor.

"Laura" tuvo cinco nominaciones a los óscars, pero solamente obtuvo uno, a la mejor fotografía en blanco y negro (Joseph La Shelle). Y como curiosidad esta fue la primera película sonora que interpretó el fenomenal Clifton Webb, que precisamente fue nominado como mejor actor secundario.

El paciente inglés (1996)

Maravillosa película y sus nueve óscars la avalan, dirigida por Anthony Minghella ("El talento de Mr.Ripley"). Y contándonos una historia tan intensa como romántica. La historia pués arranca cuando ya está dando sus últimos coletazos la Segunda Guerra Mundial, y por una carretera a un hombre le llevan tan mal herido, que no tienen más remedio que dejarle en un monasterio practicamente deshabitado... Extraordinaria, pero de verdad, yo pienso que en esta película Minghella llegó a la cima de su fenomenal carrera. Y es que nos cuenta la historia con tal realísmo que le hacen a uno de ponersele los pelos de punta, porque es un canto al amor, pero a ese amor profundo que llevamos dentro de nuestro corazón. Y lo bueno es que a pesar de su larga duración (más de dos horas y media de metraje), no se hace absolutamente pesada, ya que es tal su ritmo narrativo que no desfallece en ningún momento. Y como es de esperar cuenta con unas excelentes interpretaciones, sobre todo por parte de Ralph Fiennes y Juliette Binoche, pero sín olvidarnos de Kristin Scott Thomas, sensacional trio, si señor. En fín, una película muy bien hecha, repleta de escenas que merecen muy mucho la pena, y que por supuesto sus nueve óscars conseguidos no fueron por casualidad.

Matrícula de Honor.

Estas fueron las estatuillas logradas por "El paciente inglés": Mejor película, director, actriz secundaria (Juliette Binoche), fotografía (John Seale), banda sonora (Gabriel Yared), montaje (Walter Murch), vestuario (Ann Roth), dirección artística (Aurelio Crugnola), y sonido.